डेविड लिंच की फिल्मों की समीक्षा

डेविड लिंच की सिनेमा की शुरुआत

डेविड लिंच, एक नाम जो सिनेमा की दुनिया में एक पहेली की तरह गूंजता है, ने 1970 के दशक में अपनी कलात्मक यात्रा शुरू की। उनकी पहली फीचर फिल्म, Eraserhead, 1977 में रिलीज़ हुई, यह वास्तव में बेतुकेपन और चिंता का एक उत्कृष्ट कृति है। इस फिल्म को अक्सर एक कल्ट फिल्म माना जाता है, जिसने एक ऐसे करियर की शुरुआत की जो स्वतंत्र सिनेमा के मानकों को फिर से परिभाषित करेगा।

Eraserhead का विश्लेषण

Eraserhead एक फिल्म है जो पितृत्व, डर और परायापन के विषयों की खोज करती है। अपने सजीव चित्रों और परेशान करने वाले ध्वनि वातावरण के साथ, लिंच दर्शक को एक ऐसे ब्रह्मांड में डुबो देता है जहाँ वास्तविकता और सपना एक-दूसरे में मिल जाते हैं। मुख्य पात्र, हेनरी स्पेंसर, एक ऐसे आदमी की लड़ाई का प्रतीक है जो एक निर्जीव औद्योगिक दुनिया में अपने पारental जिम्मेदारियों का सामना कर रहा है।

ऊंचाई की ओर: मुलहोलैंड ड्राइव

कई उल्लेखनीय फिल्मों के बाद, लिंच ने 2001 में Mulholland Drive के साथ एक नई ऊंचाई हासिल की। इस फिल्म ने सर्वश्रेष्ठ निर्देशक के लिए ऑस्कर जीता और इसे अक्सर सभी समय के सबसे अच्छे फिल्मों में से एक के रूप में उद्धृत किया जाता है। यह रहस्य, नाटक और सजीव तत्वों को मिलाकर एक जटिल और आकर्षक काम बनाता है।

Mulholland Drive के विषय

Mulholland Drive में, लिंच पहचान, भ्रांति और हॉलीवुड में निराशा के विषयों की खोज करता है। फिल्म बेटी एल्म्स की कहानी का अनुसरण करती है, एक युवा अभिनेत्री जो लॉस एंजेलेस आती है, और रीटा, एक भूलने वाली महिला। रीटा के दुर्घटना के पीछे की सच्चाई को खोजने की उनकी खोज हॉलीवुड में सफलता की खोज का एक रूपक बन जाती है, जो अक्सर जाल और निराशाओं से भरी होती है।

डेविड लिंच की प्रतीकात्मक कृतियाँ

वर्षों के दौरान, लिंच ने कई प्रतीकात्मक फिल्में बनाई हैं जिन्होंने सिनेमा पर एक अमिट छाप छोड़ी है। यहाँ उनकी कुछ सबसे महत्वपूर्ण कृतियाँ हैं:

ब्लू वेलवेट

1986 में रिलीज़ हुई, Blue Velvet एक मनोवैज्ञानिक थ्रिलर है जो दर्शक को उपनगरों के अंधेरे गहराइयों में डुबो देता है। फिल्म हिंसा, जासूसी और मानव स्वभाव की द्वैतता जैसे विषयों को छूती है